Noël Baroque Occitan

3 concerts : 8, 9, 11 et 13 décembre 2008
Direction artistique Eric Montbel

Lundi 8 décembre 2008, Toulouse
Cathédrale St Etienne, en collaboration avec Odyssud - 20h30
concert scolaire à 14h30

Mardi 9 décembre, Montauban
Théâtre Olympe de Gouges - 20h30
concert scolaire à 14h30

Jeudi 11 Décembre 2008, Auch
Eglise Saint-Orens - 20h30

Samedi 13 décembre, Cintegabelle
Eglise Sainte Marie à Cintegabelle - 21h

Présentation
Toute la période de la musique baroque en France (du XVIIe au XVIIIe siècle) fut marquée par l’esthétique « pastorale » : les musiques populaires furent jouées, copiées, parodiées parfois, par les musiciens de la cour. On inventa de nouvelles cornemuses (musettes), les luthiers transformèrent les vielles à roue, instruments de mendiants, en instruments de marquise, et une quantité de musique fut arrangée, composée pour cette nouvelle musique de « bergers de Cour », écologique avant l’heure. De Lully à Rameau, de Chédeville à Rousseau, ce répertoire est immense et passionnant, l’objet d’une re-découverte.

Dans ce contexte, de nombreux noëls ont été écrits, inspirés des noëls populaires. En français, en langue d’oc, en provençal, ils sont parvenus jusqu’à nous sous deux formes : les recueils imprimés, très abondants dès le XVIIe siècle (Saboly, Godolin, Borjon, etc.), et la mémoire populaire, qui n’a cessé de chanter ces cantiques de Noël, et que de nombreux collectages ont recueillie.

Un ensemble instrumental et vocal constitué de douze musiciens issus des deux mondes (Les Passions et les Sacqueboutiers pour la musique baroque et des instrumentistes et chanteurs traditionnels) parcourt en chants de Noël l’immensité d’un territoire regroupant la Provence, le Languedoc, l’Auvergne, le Limousin, la Gascogne, la Catalogne et l’Aragon. Voyage dans le temps aussi, puisque les sources musicales exploitées dans les arrangements vont du XVIe au XIXe siècle.

Partant de ce constat est née l’idée d’un Concert Imaginaire, réunissant des musiciens baroques et traditionnels, une rencontre, une création confrontant, unissant les deux esthétiques : l’une, originale, des musiques traditionnelles vivantes, mémoire de ces chants toujours connus et pratiqués pour la période de Noël, et l’autre, celle des musiques baroques, riche d’une abondante littérature ancienne, de pratiques et d’instruments en pleine réhabilitation. Ce travail suppose une écriture, une invention qui soit proche des sources, et en même temps parfaitement appropriée aux esthétiques et aux répertoires qui seront abordés.

« Un Noël Baroque Occitan » est donc un concert de Noël contemporain, conjuguant musique baroque et musique traditionnelle : c’est bien une création qui puise son inspiration dans la plus grande authenticité issue de l’interpénétration entre ces genres en apparence si différents et distants.

Les Artistes
11 musiciens : (t) Traditionnel / (p) les Passions / (s) les Sacqueboutiers
Equidad Barès (t) chant, percussions
Renat Jurié (t) chant, percussions
Nadia Lavoyer (p) chant (baroque)
Éric Montbel (t) cornemuses, clarinettes, percussions
Guy Bertrand (t) chant, hautbois, flûtes, clarinettes, tambourin béarnais
Jean-Marc Andrieu (p) chant, flûtes, percussions
Nirina Bougès (p) violon
Étienne Mangot (p) violes de gambe, violoncelle
Jean-Pierre Canihac (s) cornet à bouquin, cornet muet
Daniel Lassalle (s) sacqueboutes
Laurent Le Chenadec (s) bassons

Les Passions
L’intention de la Musique est non seulement de plaire à l’Ouïe, mais d’exprimer les Sentiments, de frapper l’Imagination, d’affecter l’Esprit et de commander les Passions
Geminiani, The Art of Playing on the Violin, 1751

Créé en 1986 par le flûtiste à bec Jean-Marc Andrieu, l’orchestre Les Passions est en résidence à Montauban. Cet ensemble à géométrie variable s’est spécialisé dans la pratique des instruments d’époque. Sa démarche artistique concilie deux principes : le respect des techniques de jeu anciennes et l’interprétation dynamique du discours musical. Il s’agit de convaincre les publics que les musiques anciennes s’adressent toujours à eux, au même titre que les œuvres littéraires d’un Molière ou plastiques d’un La Tour ou Mansard.

Son répertoire s’étend du début du XVIIe siècle (Vêpres à la Vierge de Monteverdi) à la fin du XVIIIe siècle (Requiem de Mozart) incluant ainsi les nombreux maîtres de l’époque baroque (Bach, Haendel, Telemann, Scarlatti, Vivaldi, Purcell, Charpentier...).

L’orchestre se destine aussi à la redécouverte du patrimoine musical français, en créant l’Opéra de Méhul Stratonice, l’opéra Daphnis et Alcimadure de Mondonville et des œuvres des compositeurs toulousains Dupuy, Levens et Jean Gilles. Il participe également à la restitution du fonds musical des ducs d’Aiguillon.

En 2000, deux concerts de la Passion selon Saint Matthieu de Jean-Sébastien Bach à la Halle aux Grains de Toulouse ont donné lieu à un enregistrement, aux côtés de Monique Zanetti et Gilles Ragon.

L’orchestre collabore régulièrement avec les ensembles vocaux Sagittarius (Michel Laplénie) et Les Éléments (Joël Suhubiette).

À la fin de l’année 2003, Jean-Marc Andrieu rebaptise l’orchestre « Les Passions », en référence à la forme musicale et au sujet philosophique et littéraire très discouru aux XVIIe et XVIIIe siècles, qui a influencé tous les compositeurs de musique lyrique pendant la période baroque et classique.

En 2004, il crée une saison musicale à Toulouse au cours de laquelle il développe divers aspects originaux de la musique baroque et invite de grands solistes à le rejoindre (P. Hantaï, S. Kuijken, E. Gatti, G. Laurens, I. Poulenard, R. Lislevand…).

En 2005, Les Passions se lancent avec le label Ligia Digital dans une politique d'édition phonographique. Ses deux premiers disques abordent le répertoire italien : Con voce festiva, consacré au compositeur Alessandro Scarlatti avec la soprano Isabelle Poulenard (4**** du Monde de la Musique, R9 de Classica Répertoire) et Vêpres vénitiennes où se croisent Porpora et Vivaldi (Clé 2007 de Resmusica, R8 de Classica Répertoire, Orphée d’Or de l’académie du disque lyrique 2008). Après une tournée de concerts (Odyssud, festivals de Lessay, La Chaise-Dieu, Sylvanès), soutenue par la Spedidam, Les Passions enregistrent une grande oeuvre du répertoire baroque toulousain, le Requiem de Jean Gilles, aux côtés des Éléments (sortie automne 2008).

L’orchestre Les Passions est en résidence à Montauban. Il est soutenu par la Ville de Montauban, la Communauté de Montauban – Trois Rivières, la Mairie de Toulouse, le Conseil Général de Tarn-et-Garonne, le Conseil Régional Midi-Pyrénées et conventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Régionale des Affaires Culturelles de Midi-Pyrénées. Ses enregistrements discographiques (Con voce festiva, Vêpres Vénitiennes, Requiem de Gilles) sont soutenus par l’Adami. Il est membre de la FEVIS (Fédération des Ensembles Vocaux et Instrumentaux Spécialisés).

Les Sacqueboutiers
En 30 ans d’existence, l’ensemble toulousain Les Sacqueboutiers s’est imposé comme l’une des meilleures formations de musique ancienne sur la scène internationale. Considéré par les spécialistes et par le public comme une référence pour l’interprétation de la musique instrumentale du XVIIe siècle, italienne et allemande en particulier, l’ensemble collectionne les plus hautes récompenses décernées par la critique discographique.

Lorsqu’ils décident de fonder Les Sacqueboutiers en 1976, Jean-Pierre Canihac et Jean-Pierre Mathieu sont parmi les premiers à suivre une démarche qui ressemble alors à une véritable aventure, celle de la redécouverte des instruments anciens.

Rapidement, la qualité de leur travail leur vaut de participer à des enregistrements qui ont fait date dans l’histoire du disque (notamment Les Vêpres de la Vierge de Monteverdi dirigées par Michel Corboz), et depuis, ils ont collaboré avec les ensembles les plus prestigieux pour interpréter des musiques allant de la Renaissance à Mozart : les Arts Florissants (W. Christie), la Chapelle Royale (P. Herreweghe), A Sei Voci (B. Fabre-Garrus), Elyma (G. Garrido), La Grande Écurie et la Chambre du Roy (J.C. Malgoire), ou encore l’ensemble Clément Janequin (D. Visse).

Avec ces formations ou bien dans des programmes qui leurs sont propres, Les Sacqueboutiers se sont produits dans tous les plus grands festivals européens et en Amérique du Sud. L’ossature de l’ensemble repose sur le groupe des cornets et saqueboutes qui ont donné leur nom à la formation. Autour de ce noyau viennent s’adjoindre, en fonction des répertoires abordés, d’autres instruments (violons, violes, bassons, chalemies) et la voix (soliste, quatuor vocal, chœur).

Cette souplesse dans la constitution de la formation est requise par la variété des répertoires fréquentés, notamment lors de l’élaboration de programmes originaux où l’ensemble collabore avec des musicologues spécialistes dans le but de faire entendre des oeuvres nouvelles : en effet, l’un des objectifs majeurs des Sacqueboutiers consiste à participer activement à la redécouverte progressive des plus belles pages du patrimoine musical européen.

Éric Montbel.
Joueur de cornemuse et de flûtes,
compositeur, ethnomusicologue
Chercheur, collecteur, Éric Montbel a rencontré de nombreux musiciens et chanteuses en Limousin et en Auvergne, et a publié des rééditions de 78trs et des enregistrements anciens des vieux maîtres de la cornemuse du Massif Central. Il a publié de nombreux disques comme soliste ou directeur artistique, parmi lesquels Chabretas, les cornemuses à miroirs du Limousin (Grand Prix du disque 1996, Diapason d’or…), Cornemuses du Centre France (Auvidis-Unesco ), mais aussi Ulysse (Al sur), Le Jardin de l’Ange (Al Sur) et Le Jardin des Mystères (Nocturne 2002). Au sein du groupe « Lo Jai », il a parcouru les États-Unis, l’ancien et le nouveau monde pendant plusieurs années.

Directeur du Centre des Musiques traditionnelles Rhône-Alpes (Lyon) pendant 10 ans, il a réalisé la collection de disques « Atlas Sonore Rhône-Alpes » consacrée aux musiques de traditions rurales et aux musiques urbaines (Flamenco à Lyon, Musiciens du Maghreb à Lyon, Lyon Orientale).

Éric Montbel est diplômé d’ethnomusicologie de l’EHESS de Paris, et doctorant en ethnomusicologie. Il enseigne au sein de l’Université de Provence, Faculté de Musicologie d’Aix-en-Provence, et à la Cité de la Musique de Marseille.

Il vit aujourd’hui en Provence, et dirige les ensembles « Le Jardin de l’Ange » et « Le Jardin des Mystères » : il vient de créer le spectacle La Charmeuse de Serpents consacré aux œuvres du peintre Henry Rousseau dit le Douanier, et le « Trio Topanga » dédié au balèti.

Il réalise ici les arrangements et la direction artistique du concert Noël baroque occitan.

Equidad Barés - chanteuse
Avec une voix exceptionelle, Equidad chante avec un plaisir intense depuis son enfance madrilène où le contexte familial l’a très tôt sensibilisée au cante jondo et aux chants de la tradition espagnole. Arrivée à Toulouse  à la fin  des années 60, elle se rapproche du chant traditionnel en venant suivre les cours de chant animés au Conservatoire occitan par Rénat Jurié et Guy Bertrand. C’est le festival « La Voix dans tous ses Eclats » organisé en 1986 au Forum des Cordeliers par Guy Bertrand qui va déclancher une carrière professionnelle très originale. A cette occasion Equidad, accompagnée par Dominique Regef et Guy Bertrand fut l’interprète de très beaux chants de la tradition espagnole. Un concert remarqué par  Jacques Merlet , producteur à France Musique qui invita le trio pour un concert en direct à Radio France. Dans la foulée, le trio enregistre à Cordes-sur-Ciel un premier CD, « Chemins Ibériques » avec Jean Christophe Maillard et Dariush Zarbafian, deux talentueux invités faisant de cet enregistrement un premier joyau qui a véritablement lancé la carrière professionnelle de Equidad Bares – chanteuse. Elle participe a l’enregistrement du CD « Acrobates et Musiciens » de Lo Jai avec Eric Montbel, Pierre Imbert, Christian Oller et Guy Bertrand, et enregistre un album personnel « Seule » pour les Editions Revolum. Après « Porque Trobar » de John Wright, enregistrement et concerts de « Mes Espagnes » réalisé avec Marc Anthony, Jean Christophe Maillard, Bernard Subert et Jean François Vrod qui prolonge « Chemins Ibériques » avec une nouvelle vision. La présence à Toulouse de Bernardo Sandoval et Kiko Ruiz a généré quelques très beaux concerts. Elle montre son admiration pour la poésie et le chant de Atahualpa Yupanqui en duo avec Serge Lopez pour un très beau CD intitulé «Atahualpa Eterno». Le monde de l’improvisation la fascine dans un bel échange avec les improvisateurs du CUF (Complot Ultra Frêle) du trio « Les Arbres » elle participe au Festival et Rencontres de Germ Louron avec Alain Palhé, Fabien Descomb et Vincent Ferrand. Avec la création Mammas pour les « Estivales » de Perpignan elle retrouve Guy Bertrand et Philippe Eidel dans une création méditerranéenne qui rassemble Lucilla Galeazzi (Italie), Iota Vei (Grèce), Karoline Zaikdline (Israël), Aicha Redouane et Hayet Ayad (Maghreb),

Son sentiment pour le chant occitan trouve de nombreuses occasions de s’affirmer dans l’interprétation de chants de troubadours et de chants traditionnels seule ou avec Françoise Dague ou avec Rosina de Peire. Le « Festival Voix et Routes Romanes » de Strasbourg lui demande d’interpréter le répertoire des Sirventes avec Marc Anthony, Sophie Jacques de Dixmude. Depuis 1995 elle participe régulièrement aux concerts et aux productions discographiques de la Camerata de Boston de Joël Cohen avec en décembre 2007 une série de concerts au Théâtre de la Ville à Paris.

« À la croisée des chemins ibériques et occitans, je serai tout à tour et dans un même souffle, celte, gitane, indienne, juive ou arabe, prête à recevoir l'appel bouleversant du cante jondo ».

Elle rejoint une nouvelle fois Eric Montbel, Renat Jurié et Guy Bertrand pour la création du concert Noël baroque occitan qui introduit un horizon nouveau de collaboration avec les Sacqueboutiers de Toulouse et l’Ensemble Les Passions.

Renat Jurié - chanteur
Habité par la culture occitane dont il est un fervent défenseur, Renat pense, vit se délecte d’une langue occitane dont il connaît les subtilités, les intonations et dont il fait quotidiennement partager la saveur et la force. Depuis l’enfance son rapport au chant traditionnel est très inspiré, et son inlassable présence sur le terrain au contact de chanteurs de tradition lui ont donné une personnalité et une force intérieure d’interprétation  qui en font l’un des chanteurs occitans d’aujourd’hui d’une grande authenticité. Avec de nombreuses émissions sur la  culture occitane à France Culture avec Philipe Arii Blachette, à France Musique avec Jacques Merlet, il a été l ‘animateur de « L’Ora Occitane » à Radio France Toulouse en compagnie de Françoise Dague, Guy Bertrand et Bernard Desblancs et a participé aux excellentes émissions TV en occitan de Maurici Andrieu sur France 3 Toulouse.

En duo avec Guy Bertrand il interprète en France et sur la scène européenne les plus beaux joyaux des polyphonies occitanes rejoignant en certaines occasions le berger ossalois Simon Craberou d’Espalungue ou Jan de Baliros et il élargit le champ avec Eric Montbel pour l’ensemble « Les Nouvelles Polyphonies Occitanes ». Créateur avec Guy Bertrand du premier orchestre du Conservatoire occitan de Toulouse, il a participé ensuite aux concerts de Riga Raga avec Claude Sicre, Xavier Vidal, Luc Charles Dominique et Jean Pierre Lafitte. Avec ce dernier il apporte une forte contribution aux réalisations de l’association Trioc avec de nombreux concerts enregistrements et disques. L’Estivada de Rodez dirigée par Christian Grenet a accueilli la création de Jean Pierre Lafitte « Joi de levant » rassemblant autour de Renat Jurié, Rosine et Martine de Peire de talentueux musiciens venus d’horizons divers comme le guitariste flamenco Kiko Ruiz, Caroline Itier et Vincent Fabre

Avec le CD « Entre la riviera e la mar » ou l’essentiel de ses partenaires musicaux depuis des années sont rassemblés il résume son sentiment pour le chant et la culture occitane en ces termes : « Cantar es un plasèr, un plasèr tot simple e que costa pas res. E mai se, ara, semblariá que se’n perdesse lo gost e mai lo biais, cal plan dire que n’es pas totjorn estat atal. Tant i a , qu’un còp era e duscas fa pauc, gaireben tot lo mond cantava. Uèi, còsta totjorn pas res, e lo plasèr demòra, aqui, a posita, per qual i vòl tastar ».

« Chanter est un plaisir, un plaisir tout simple et qui ne coûte rien. Et même si aujourd’hui, il semble que l’on en perde un peu le goût et la manière. Il faut bien dire qu’il n’en a pas toujours été ainsi, tant il est vrai que autrefois et jusqu’à il y a guère presque tout le monde chantait. Aujourd’hui cela ne coûte toujours rien du tout, et le plaisir demeure, ici, à portée de main pour celui qui veut s’en délecter. »

Aujourd’hui avec le Noël baroque occitan il ajoute :

Los nadalets cantats dempuèi de sègles nos encanton per sa beutat, sa simplicitat, sa vertat. Nos embelinan lo cap per la vida, la jòia que cabon, como aqueste « Nadal tindaire », nadalet tolosan que fa lusir e tindar amassa instruments ancians de los « Sacabotièrs » e las « Passions » orquèstres barròques e tradicionals : « Sonatz pifres e trompetas, timbalas e caramèls e vos claras campanetas ambe le còr dels angèls …. »

Les noëls occitans chantés depuis des siècles nous enchantent par leur beauté, leur simplicité, leur vérité. Ils charment notre esprit par la vie la joie qu’ils contiennent comme ce noël du pays toulousain qui met en lumière et fait sonner les instruments anciens baroques des Sacqueboutiers et des Passions avec les instruments traditionnels occitans « Sonnez fifres et trompettes, timbales et chalumeaux ».

Guy Bertrand
chant, flûte traversière, flûte/tambourin de Béarn, grailes et hautbois de Languedoc, clarinettes.
Son travail de collectage sur la tradition vocale et instrumentale dans diverses régions occitanes et son action en tant que directeur musical au sein du conservatoire occitan de Toulouse (1974-1982) en collaboration avec les facteurs d'instruments de musique traditionnels Claude Roméro et Bernard Desblancs a contribué à la mise en valeur d'un certain nombre d'instruments de la tradition occitane qui sont aujourd'hui une richesse du patrimoine occitan.

Ses compositions originales pour l'Archeopteryx de Armand Gatti à Toulouse (1982-1985) l’orientent de plus en plus vers la création associant des instruments traditionnels dans les univers les plus inattendus. Son interprétation instrumentale est remarquée dans diverses musiques de film comme Le Retour de Martin Guerre de Daniel Vigne, Urga de Nikita Mikhalkov. Avec Philippe Eidel il participe  a de nombreuses musiques de film de Bertrand Tavernier, Cedric Klapisch, enregistre plusieurs CD dont l’album « Renaissance » et crée pour les Estivales de Perpignan « Mammas » avec Equidad Bares, Lucilla Galeazzi, Iota Vei, Aicha Redouane, Hayet Ayad, -Karoline Zaidline . Il participe à l'album "Sahra" de Khaled et à celui de Tekameli avec Khaled et Parrita. Avec Renat Jurié il crée le premier orchestre traditionnel du Conservatoire occitan de Toulouse et parallèlement un concert de polyphonies occitanes qui associe Jean Pierre Lafitte et Eric Montbel. Dès 1978 c'est l'aventure exceptionelle de Lo Jai initiée par  Eric Montbel, Pierre Imbert et Christian Oller. Le quatuor parcourt ainsi les 5 continents avec de très nombreux concerts mettant en évidence la culture occitane.

Avec la vielle à roue il se rapproche du talentueux joueur de musette de cour Jean Christophe Maillard et de cette collaboration est né un programme de concert original rassemblant musiciens baroques et traditionnels pour une création présentée avec lo Jai tout au long de l’année 1989 en France et aux Etats Unis. Parallèlement Guy Bertrand a enseigné l'ethnomusicologie à l'Université de Toulouse le Mirail (1981-1992), crée un département Musiques Traditionnelles au CNR de Perpignan dirigé par Daniel Tosi (1989-1996) et réalise dans cette période un important travail sur la mémoire musicale des gitans et manouches du Roussillon en soutenant et mettant en valeur des artistes de talent jusque là méconnus (Tekameli, Kaloomé). ll crée en 1996 la Casa Musicale de Perpignan et le Festival « Ida y Vuelta ».

En septembre 2000 il crée un département Musiques du Monde au CNR de Lyon et réalise la programmation des Nuits des Musiques du Monde à l'Auditorium Maurice Ravel de Lyon . Avec Musique et Danse en Rhône Alpes il met en valeur le projet « Voyage de Notes » mettant en valeur la pratique musicale pour ensembles à vent amateurs et professionnels à partir des traditions musicales de Cuba et des Balkans.

En janvier 2007 il revient à Toulouse pour prendre la direction de la Maison des Racines du Monde,  pôle structurant musiques actuelles crée par Christian Grenet au Château de la Mounède.

Entre autres initiatives il est à l’origine avec Eric Montbel de ce projet qui rassemble musiciens baroques et traditionnels dans l’interprétation d’un répertoire spécifique de noëls baroques occitans.

Chanteurs et instrumentistes traditionnels
Equidad Barès, Rénat Jurié, Guy Bertrand, et Eric Montbel un quatuor de chanteurs et musiciens traditionnels qui ont à leur actif une impressionnante production discographique, et que l'on retrouve en concert depuis longtemps sur la scène internationale. Participant régulièrement aux concerts de noël occitan traditionnels, ils sont à l'initiative de ce projet qui propose l’alliage inhabituel de la tradition populaire et des talentueux solistes des Passions et des Sacqueboutiers.

Avec une sélection des plus beaux noëls occitans et la mise en valeur d'un répertoire ancien inédit, Eric Montbel prend la direction artistique et réalise les arrangements de l'ensemble du concert.